현장소식

한국문화예술교육진흥원, 문화예술교육지원센터의 소식을 전합니다

이야기를, 이야기로, 이야기의 대지에서

이야기를, 이야기로, 이야기의 대지에서 최시한|숙명여대교수<!– | nanaoya@hanmail.net–> 이 책은 프랑스의 어린이-청소년 문예지 『주 부퀸』이 20년 가까이 매년 해온 창작 대회의 산물이다. 그 대회의 운영방식이 독특하다. 저명한 소설가가 이야기의 앞부분을 써서 내걸면 어린이-청소년들이 뒷부분을 써서 응모하는데, 이 책은 그 입상작을 간추려 묶은 것이다. 좀 자세히 살펴보면, 소설가가 먼저 쓴 부분은 대략 이백 자 원고지 열다섯 장 정도이고, 응모자들이 쓴 글도 그 정도 분량이다. 응모자는 아홉 살에서 열다섯 살 사이인데, 개인도 있고 학급이나 동아리 같은 단체도 있으며, 프랑스 아닌 프랑스어권 아이도 포함되어

변화를 갈망하는 발걸음, 그 곳에 자연스럽게 길이 만들어 졌으면

변화를 갈망하는 발걸음, 그 곳에 자연스럽게 길이 만들어 졌으면 신정수|웹진 콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 윤여관 선생님을 처음 만났던 것은 2003년 초 봄, 신촌 도로 위에서였다. ‘학교는 죽었다’는 선언적 명제에 불을 밝힌 낙서로 가득한 앰뷸런스를 탄 윤여관 선생님과 나는 나란히 정지 신호에 대기 중이었다. ‘안녕하세요’라는 짧은 인사를 끝으로 푸른 신호등이 켜지자 나란히 출발해 다른 길로 헤어졌지만, 도로 위에는 그 앰뷸런스가 남긴 메시지가 바퀴자국처럼 남아있었다. 윤여관 선생님은 오랫동안 충북지역에서 미술교사로 재직하시며 아이들과 함께 ‘작품을 통해 사회와 소통하는 수업’을 만들어 오셨다. 학생부 교사 등의

그가 가느다란 눈웃음을 보냈다

그가 가느다란 눈웃음을 보냈다 신정수|웹진 콘텐츠 팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 할아버지가 얼마 전 산수(傘壽 우산산, 목숨수)를 맞으셨다. 80번째 생일을 맞은 사람을 부르기를 여든 살이라고 하고, 적기로는 팔순(八旬)이라고 적는데 할아버지 생신 연회장 앞에 붙은 ‘산수(傘壽)연’이라는 말은 생소한 말이었다. 오랜만에 만난 가족들이 모두 ‘산수(傘壽)’라는 글자가 파뭍힌 얼음조각 앞에 서서 도대체 이 말이 어디서 생겨난 말인가 온갖 추측을 했다. 국어시간에 배운 기억을 아무리 더듬어 봐도 이립(而立:30세), 불혹(不惑:40세), 지천명(知天命:50세), 이순(耳順:60세), 고희(古稀:70세)외에는 떠오르는 것이 없었다. 막내 고모부가 내놓은 그럴듯한 의견은 팔(八)자가 산모양이니, ‘산’ 자를 쓰고 그럴

천 점의 캔버스와 렌트(rent)

천 점의 캔버스와 렌트(rent) 신정수|웹진 콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 2003년 여름, 홍대 앞 놀이터 천 점의 캔버스를 목표로 그림을 그리며,‘훌륭한 화가는 여러분이 만들어 주는 겁니다’라고 말했던 거리의 화가는 오랫동안 자리를 비웠다. 홍대 앞 놀이터에는 화가의 흔적으로 얼룩져간다. ‘더운 여름 지치지 말고, 길을 만들어 주세요. 우거진 산길에도 사람이 지나가면 길이 만들어지니까, 기운내어 우주를 그려주세요’라고 오후의 더운 바람에 메시지를 보냈다. 횡단보도를 지나며 마주친 지미니의 손에도 캔버스가 들려있었다. 지미니의 뒷모습 너머로 파란 신호등이 보였다. 그녀의 캔버스의 앞길에도파란 신호등의 가호가 내리기를. 2004년 여름, 뮤지컬 렌트(Rent)

보도블럭과 나는 동시대다

보도블럭과 나는 동시대다 민정화<!–| 미지센터 소장 | nanaoya@hanmail.net–> 고운 산호모래위처럼 향기로운 민들레잔디위처럼 우리 늘 발 디디는 곳 바로 여기가 우리의 영혼을 건드린다면. 우리와 대화한다면. 보도블럭과 나는 동시대다. 내가 빛나는 나날을 보내고 싶다면 여기서부터 변해야한다. 내 바로 앞부터. 민정화|

“♬ 연극이 끝나고 난 뒤~”

“♬ 연극이 끝나고 난 뒤~” 송정아|웹진 콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 인형의 나라로 오세요 “저것 봐~!” 아이들이 자기키보다 큰 인형들을 보곤 낯설어 눈이 동그래지며 서먹해 하기도, 까르르 재미있어 하기도 한다. 자기가 응원했던 인형극의 주인공이 행복한 결말을 맞이하게 될 때면 박수를 치며 환호한다. 아이들은 인형과 친하다. 피카츄와 디지몬, 키티와 푸우처럼 유명한 인형도 좋아하지만, 침대 위에 놓여 있는 물개인형, 곰인형에 이름을 지어주며 친하게 지낸다. 인형과 첨벙첨벙 물장난을 하고, 인형과 도란도란 이야기를 한다. 이렇듯 아이들이 친숙했던 인형들을 거리에서, 극장에서 만날 수 있는 축제가 있다. 춘천인형극제가

UNESCO동아시아 어린이 예술제- 문화교류가 없는 문화교류의 장

UNESCO동아시아 어린이 예술제- 문화교류가 없는 문화교류의 장 UNESCO동아시아 어린이 예술제- 문화교류가 없는 문화교류의 장 김지우 (웹진 콘텐츠팀,arte13@hanmail.net) 김지우|웹진 콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 지난 7월 27일부터 8월 2일까지 2004 UNESCO동아시아 어린이 예술제(CPAF)가 ‘문화의 다양성과 정체성’이라는 주제를 내걸고 대한민국 수원에서 열렸다. UNESCO와 수원시의 공동 주최로 중국, 일본, 홍콩, 마카오, 몽골과 국내 팀 다수가 참가한 이번 행사는 2001년 중국 북경, 2002년 일본 후쿠오카에 이어 세 번째로 개최되는 것으로 동아시아 국가들 사이의 화합과 평화 증진을 위한 문화교류와, 문화의 다양성과 정체성을 확인하는 자리로 기획되었다. 하지만 욕심이

체육 수업에서 문화예술교육의 가능성을 본다.

체육 수업에서 문화예술교육의 가능성을 본다. 장희정|웹진콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 올림픽을 통해 생각한다. 지난 8월 ‘올림픽 폐인’이라는 소리를 들어가며, ‘2004 아테네 올림픽’을 밤새고 지켜보았다. 한 때는 3S 정책, 배타적 민족주의 등을 거론하며 의식적으로 이러한 경기 관람을 멀리한 적도 있었다. 그러나 ‘2002 월드컵’ 때에는 새로운 형태의 ‘거리 문화’를 접했고, 어느새 “대~한민국”을 외치고 있는 자신을 발견하게 되었다. 그러면서 ‘나는 그저 문화를 즐긴 것뿐이야’라고 생각하며 애써 ‘의식’에는 변함이 없음을 확인하고자 하였다. 아테네 올림픽이 시작되면서 새롭게 관심을 갖게 된 종목은 다이빙이다. 그 짧은 시간에 멋진 연기를

생활 속으로 파고드는 문화교육 프로젝트, 컬처 온라인

생활 속으로 파고드는 문화교육 프로젝트, 컬처 온라인 신정수|웹진 콘텐츠 팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> 이번 ‘문화예술교육 길찾기+길닦기’는 영국의 문화교육 프로그램인 컬처 온라인(culture online, www.cultureonline.gov.uk)을 리뷰해 봄으로 대체합니다. 컬처 온라인은 디자인 교육 새야 5호(2004, 여름호)에 출판기획 및 번역을 하시는 길예경님에 의해 리뷰되었습니다. 길예경님의 리뷰 글 말미에는 지난 5월에 정식 문을 연 아르떼(www.arte.ne.kr)에 대한 기대와 제안도 함께 들어있습니다. 컬처 온라인에 관한 리뷰는 아르떼의 2005년 전망 중 하나인 온라인 상에서의 학습 구조(e-learning system)를 설계하는데 도움이 될 것입니다. 컬처 온라인은 ‘온라인’이라는 이름을 달고 있지만, ‘컬처 온라인’이라는

학교는 네트워크한다 : 학교와 문화기반시설의 연계

학교는 네트워크한다 : 학교와 문화기반시설의 연계 장희정|웹진 콘텐츠팀 웹진 땡땡이 본격적으로 준비한 두 번째 기획의 주제는 ‘학교는 네트워크한다’입니다. 이번 호에서는 학교와 학교 밖 자원이 연계되는 문화기반시설에서의 문화예술교육의 사례를 살펴보고, 학교가 지역 네트워크의 거점이 되면서 지역사회의 문화적 경험이 이루어지는 공간으로 거듭나는 건축가 유석연씨의 구상을 들어봅니다. 1. 학교와 문화기반시설의 연계 : 국립민속박물관 ‘박물관에서 배우는 사회교과’ 2. 스쿨파크_ 마을같은 학교 vs. 학교같은 마을 (유석연, 건축가) 학교와 문화기반시설의 연계 : 국립민속박물관 ‘박물관에서 배우는 사회교과’ 장마비가 내리던 아침, 약속 시간에 늦을까봐 초조하게 시계를 보며 ‘국립민속박물관’으로

학교는 네트워크한다 : 스쿨파크_ 마을같은 학교 vs. 학교같은 마을

학교는 네트워크한다 : 스쿨파크_ 마을같은 학교 vs. 학교같은 마을 유석연|건축가, hna온고당건축 대표, 새건축사협회 이사, 홍익대학교 건축학과 초빙교수 웹진 땡땡이 본격적으로 준비한 두 번째 기획의 주제는 ‘학교는 네트워크한다’입니다. 이번 호에서는 학교와 학교 밖 자원이 연계되는 문화기반시설에서의 문화예술교육의 사례를 살펴보고, 학교가 지역 네트워크의 거점이 되면서 지역사회의 문화적 경험이 이루어지는 공간으로 거듭나는 건축가 유석연씨의 구상을 들어봅니다. 1. 학교와 문화기반시설의 연계 : 국립민속박물관 ‘박물관에서 배우는 사회교과’ 2. 스쿨파크_ 마을같은 학교 vs. 학교같은 마을 (유석연, 건축가) 2. 스쿨파크_ 마을같은 학교 vs. 학교같은 마을 오는 9월

‘문화’‘예술’‘교육’ 사례발표

‘문화’‘예술’‘교육’ 사례발표 강원재|경기문화재단 전문위원<!– | nanaoya@hanmail.net–> ‘문화’는 ‘쾌적하고 편리’하거나 ‘지적이고 예술적’이며, ‘더불어 살아가며 양식화된 물질적 정신적 성취의 총체’이다. ‘예술’은 ‘아름다움을 목적으로 하는 연극, 음악, 무용, 문학 등의 표현 양식’이거나, ‘그것을 다루는 기술’이며, 이로부터 ‘아름답고 높은 경지’를 일컫는 지위를 획득했다. ‘교육’은 재미없게도 ‘무언가’를 ‘가르쳐 기름’을 일컬어 왔다. 여기에서 ‘무언가’는 ‘문화’나 ‘예술’을 가리킬 것이고 각각이 가진 함의의 조합에 따라 그 형식과 내용도 달라질 것이다. 게다가 ‘문화’와 ‘예술’을 결합하여 다른 의미로 사용해버리거나 순서를 바꾼다든지, 더 나아가 ‘교육’을 앞으로 끌어내어 ‘문화’나 ‘예술’을 수식하게 해버린다면

공간으로 이야기하는 학교

공간으로 이야기하는 학교 홍진표|경인중학교 음악교사, 전국음악교과모임 사무국장 웹진 땡땡의 ‘기획’은 문화예술교육에 관한 다양한 쟁점들과 의견, 소식들을 심도있게 다루기 위해 만들어진 코너입니다. 웹진 땡땡 운영팀은 우선 문화예술교육을 하기 위한 공간으로서의 ‘학교’에 관한 이야기를 들어봐야겠다고 생각했습니다. 문화예술교육을 하기 위한 ‘학교 공간’에 필요한 것은 무엇일까요? 훌륭한 장비와 시설이 문화예술교육을 하기 위한 요건의 전부일까요? 오히려 학교에 짜투리 공간이 많아 다용도로 활용하며, 쉬기도 하고 뛰놀기도 할 수 있는 그런 공간이 ‘문화예술교육’에 필요한 것은 아닐까요. ‘땡땡’은 이번에 학교에서 많은 시간을 보내고 있는 교사 한 분과 학생

음악은 어디에나 있다

음악은 어디에나 있다 신정수, 송정아|웹진 콘텐츠팀<!– | nanaoya@hanmail.net–> hubbub is a provider of high quality music making hardware, with a special interest in sculptural musical instruments, recycling and community based music interacton (출처: hubbubmusic.com) 신정수 : 개인적으로 2년 전에 허법(hubbub)의 두 명의 스티브(Steve Langton과 Steve McLeish)를 서울시 대안교육센터 주최의 심포지움에서 본 적이 있습니다. ‘생태를 생각하는 소리와 리듬’이라는 주제의 발표는 무척 흥미로웠습니다. 아르떼를 통해서 이 인터뷰를 보게 될 사람들은 허법이라는 팀에 대해 궁금한 점이 많을 것입니다. 허법은 어떻게, 누구에 의해 만들어졌는지

두 가지 사례로 본 디자인 교육

두 가지 사례로 본 디자인 교육 조주연|디자인 교육 새야<!– | nanaoya@hanmail.net–> 문화교육 범주에서 아이들을 위한 디자인 교육은 ‘디자인 방법론’ 보다는 ‘디자인적 사고’를 통해 자신의 삶을 다시 바라보는 것에서 출발한다. ‘디자인적 사고’는 문제 해결을 위해 ‘어떻게 해야 하는가’ 보다는 ‘어떻게 사고해야 하는가’의 문제인식이다. 이러한 사고중심 디자인 교육은 다양하게 펼쳐져 있는 개념, 정보, 체험, 기술 등을 어떻게 창조적인 방법으로 융합하는가에 그 초점이 있다. 다음의 두 가지 사례는 우리의 삶을 보다 가치있게 하기 위해 미학적인 사고의 성과와 다른 학문의 성과를 혼합하여 일상문화를 어떻게