말이 통하지 않는다 “기획서도 글인데” 어떤 질문으로 무엇을 상상할까 변화를 위한 신뢰와 용기 문화예술교육이 공모 지원사업을 통해 성장하는 동안, 예술가와 기획자는 자신의 상상과 질문을 공고문과 신청서, 심사 기준이라는 행정의 언어로 옮기는 일에 익숙해졌다. 이번 좌담에서는 기획서 안의 정형화된 표현과 관성, 계획성과 실험성 사이의 긴장을 돌아보고, 행정과 현장이 서로의 언어를 이해하고 기획서를 쓰는 것 자체로 예술적 상상을 일으킬 수 있는지 질문해 본다. [좌담 개요] • 일시·장소: 2026.10.16.(금) 오후 2시 | 한국문화예술교육진흥원 아르떼 라이브러리 • 참석자: 나수아 아츠컴퍼니 무아 대표, 이현지 인천문화재단

허름한미술관 인천광역시 미추홀구 인주대로238번길 20 월~금 13:00~19:00, 주말(예약 시만 오픈) 인스타그램 @hermhan_gallery 이메일 8756933@naver.com 인천 미추홀구 용일초등학교 후문 가까이, 조용한 일방통행 골목에 허름한 미술관이 있다. 한쪽에는 학교 담장이 이어지고 맞은편에는 구도심의 오래된 집들이 자리한다. 그 골목에서 늦게까지 불을 밝히는 낡은 집 한 채가 ‘허름한미술관’이다. 하얀 담장에는 “장애는 사랑이어라”라는 벽화가 그려져 있다. 장애가 있는 딸을 키우며 얻은 엄마의 고백이다. 장애를 결핍이나 어려움으로만 바라보기보다 한 사람의 삶을 오래도록 애정 어린 시선으로 바라보자는 마음을 담았다. 화려한 건물도 번듯한 전시장도 아니다. 하지만 문을 열면

조건을 넘어, 저마다의 쓰임으로 제도 밖의 시도는 어디로 향하는가 경계를 넘나드는 활동의 조건 밀려오는 파도를 타고, 놀이하듯 자유롭게 문화예술교육 지원제도 안팎에서 현장 주체들은 어떤 시도를 이어왔으며, 그 과정에서 무엇을 경험하고 발견했을까. 각자의 관심과 필요에서 출발한 활동이 마주한 현실적인 어려움과 새로운 가능성을 살펴본다. 제도 안과 밖의 경계를 다시 생각하며, 다양한 시도가 지속되기 위해 제도와 현장은 어떤 관계를 맺어야 할지 이야기 나눴다. [좌담 개요] • 일시·장소: 2026.10.15.(목) 10시 | 한국문화예술교육진흥원 아르떼 라이브러리 • 참석자: 김솔지 더블데크웍스 디렉터·홍우주사회적협동조합 이사, 김안선 미술작가·예술교육가, 서혜윤 작곡가·예술교육가,

“학교도 아닌데 대충 해.”어린이들과 함께하는 예술교육 현장에서 한 아이가 친구에게 하는 말을 들었다. 순간 내 표정은 굳었고, 열심히 준비한 활동이 한순간에 대충 해도 되는 일처럼 느껴졌다. 이처럼 예술교육을 하다 보면 가벼운 말에 마음이 상하기도 하고, 단호한 판단 앞에서 막막해지기도 한다. 때로는 악의 없는 순수한 질문이 오히려 대답하기 난감할 때도 있다. 그때마다 나는 고민한다. 포커페이스를 유지하며 당황한 기색을 감출 것인가, 모른 척 넘어갈 것인가, 아니면 솔직하게 되물을 것인가. 가벼운 말 앞에서 어린이 예술교육에서 내가 중요하게 생각하는 것은 예술을 통해 다양한 존재를

* 이 기사는 문화예술교육 공모 지원사업 심사위원으로 활동해온 전문가 3인의 인터뷰 취재, 한국문화예술교육진흥원이 수행한 공급자 관련 연구 2건, 2026년 ‘꿈다락 예술학교’ 및 ‘생활밀착형 문화예술교육 지원사업’ 등에 선정된 단체 홈페이지에 대한 필자의 조사를 근거로 삼았다. 1. 제도로부터 이름을 얻은 ‘문화예술교육’은 주로 공모 지원의 형태로 실현된다. 그리고 지원사업을 수행함으로써 개인이나 단체는 예술교육의 주체로서 정체성을 획득한다. 따라서 공모 지원사업의 심의제도는 주체의 탄생이 이루어지는 관문일 수 있다. 물론 이때 심의는 자격을 검증한다기보다는 개별 지원서들의 적합성을 판단하는 자리이다. 하지만 연 단위 살림을 꾸려야 하는 지원