길거리 문화 예술 프로젝트 Pop-Up Pianos

뉴욕 맨해튼에 위치한 세계적인 문화예술공연 센터, 링컨센터(Lincoln Center)를 걷다 보니 줄리어드 음악 스쿨 앞에 옹기 종기 모여 있는 아이들이 보인다. 중,고등학생 쯤 되어 보이는 아이들은 뭐가 그리도 신이 나는지 까르르 웃으며 즐거워하는 모습이다. 뭐지? 뭐가 저리도 재미있지? 하는 호기심에 아이들의 시선을 따라가니 눈에 들어온 것은 오래 전 시골 초등학교에서나 볼 수 있을 법한 아주 오래된 피아노다. 피아노는 누구든 건반을 두드리거나 연주를 할 수 있도록 오픈 되어 있었다. 음악이 가득한 뉴욕의 여름은 즐겁다 “뚱땅 뚱땅” 피아노를 연주하는 아이들을 바라 보다 아래쪽

작품과 대중이 소통하는 갤러리, 최은주 대표를 만나다.

  NaMu Modern and Contemporary Art는 신인 작가들에게는 편견 없는 객관적 평가를 받을 수 있는 데뷔무대로, 이미 유명한 작가들에게는 갤러리의 공간적 변화를 통한 새로운 도약의 무대로 주목 받고 있다. 이름이 알려진 작가와 새롭게 작품을 시작하는 작가들의 무한한 가능성과 변화를 실감할 수 있는 곳. 반짝반짝 빛이 있는 그곳에서 최은주 Gallery 대표를 만났다.     작가들의 변화와 도약을 그려내는 무대   많은 사적과 문화재, 민속자료가 있어 도심 속 거리 박물관이라 불리는 북촌. 헌법재판소의 정원과 안국동 윤보선가를 사이에 둔 골목 안쪽에 들어서면 하늘과

부산의 거리예술 페스타에서 만난 기획자 배은희, 임희진

  일상적인 공간 거리가 비일상적인 행위인 예술과의 만남을 통해 시민과 함께 호흡하는 거리예술 페스타가 부산 서면 1번가 일대를 중심으로 곳곳에서 다양한 장르의 문화예술 공연으로 시민과 함께 어울리는 축제의 한 마당으로 열렸다. 시민과 함께 만들어가는 문화예술 공연의 모델을 제시한 한국민족예술인총연합 부산지회(부산 민예총)가 기획한 ‘2011 거리 예술 페스타-어쩌다 마주친’은 민예총 사무차장을 역임했던 배은희 씨와 문전성시 프로젝트 일을 통해 인연이 된 임희진 기획자와 함께 또 다른 시선과 소통에 대한 작은 바람에서 시작되어 모두가 주인공이 되는 함께하는 문화예술 공연으로 다시 바라보는 계기가 되었다.  

축제가 갖춰야 할 몇 가지

  첫째, 일상의 윤활유 되기   임권택 감독의 ‘축제’라는 영화가 있다. 감독은 초상집을 배경으로 인간의 솟구쳐 나오는 다양한 욕망과 감정의 얽힘을 축제라고 표현하고 있다. 고인에 대한 추억을 안주 삼아 한 잔 들이켜는 술과 한날 한시에 모이기 힘들었던 사람의 만남. 이것은 터부시했던 죽음을 이야기하는 힘이 되고 스스로가 유한한 존재임을 인식하게 되는 장치가 된다. 그러나 이야기는 거기서부터 시작된다. 만나고 이야기하고 부딪히며 축제라는 새로운 장이 펼쳐지는 것이다.   일상에서 이야기하기 어려운 것들, 그것은 구조화된 일상에 숨겨져 있거나 금기시되곤 한다. 하지만 중요한 가치일 때가

강가에서 펼쳐지는 문화축제의 향연

다양한 문화 행사가 살아 숨쉬는 뉴욕. 따뜻한 햇살을 가득 품은 계절, 여름과 가을이 되면 가족과 연인, 친구들과 함께 외출이나 산책을 즐기는 뉴요커들로 도시의 거리는 붐빈다. 그래서 이맘때가 되면 뉴욕은 풍성한 야외 문화축제로 온통 달콤한 향연에 빠져든다. 뉴욕의 여름 축제 River To River Festival 지난해 여름 River To River Festival은 맨하탄의 남쪽 지역에서 펼쳐졌다. 한 달이 조금 넘는 기간 동안 음악공연, 영화상영, 댄스공연, 연극공연 등 아트 앤 플레이 관련의 다양하고 놀라운 프로그램들로 진행된 페스티벌은 누구나 무료로 참여해 즐길 수 있는 무료

조각은 즐겁다!국제조각페스타2012

  지난 7일 예술의 전당 한가람 미술관에서 개막식이 열렸다. 국제조각페스타 운영위원회 주관으로 열린 이번 행사는 문화체육관광부와 서울문화재단, 한국미술협회 등 예술단체들이 힘을 모아 마련한 국제적인 전시다. ‘조각은 재미있다’라는 주제로 열린 이번 행사는 세계적인 행사를 주도하는 주체자로서 한국의 위상을 보여주는 계기가 되었다.     조각으로 대중과 소통하다   12년 동안 지속된 이번 축제는 그동안 서울과 부산에서만 볼 수 있었지만 올해부터 후쿠오카(19~21일)와 도쿄(23~25일)에서도 만날 수 있다. 주최 측은 “이번 일본과의 즉흥 네트워크 구축은 최초로 해외와의 연계를 시도하는 점에서 무용계의 주목을 받고 있으며, 앞으로

꿈을 펼쳐라! 영국 West End

세계 4대 뮤지컬 <캣츠>, <레미제라블>, <미스사이공>, <오페라의 유령>의 발상지! 50여 개의 뮤지컬 전용극장과 고 품격 공연들이 끊임없이 이어지고 있는 이곳, 영국 West End. 아마 영국 런던에 여행을 와서 이곳을 지나치는 사람은 없을 것이다. 우리에게도 친숙한 곳이자 전 세계 예술가들의 꿈의 무대인 이곳 ‘West End ‘에서 다음 세대의 꿈이 자라고 있다. 물론 영국의 아이들뿐만 아니라 전 세계 아이들도 함께 참여할 수 있다. 배우들의 열기로 가득한 실제 이 무대 위에서 아이들은, 뮤지컬을 더는 보고 듣는 것에 그치는 것이 아닌 자신의 끼를 펼치는

당신의 몸이 말하는 무.언.가舞言歌

  봄이 왔다지만, 말뿐이다. 4월 태양은 몸 곳곳에 스며든 추위를 녹이기엔 아직 역부족이다. 만족스럽지 않은 봄, 우리 몸은 동면에서 아직 깨어나지 않았다. 뉴질랜드에서 온 케이티 덕은 달랐다. 단 한 번도 움츠린 적 없는 것처럼 움직였다. 갑자기 바닥에 누웠다가 벌떡 일어나 온 몸을 흔들며 뛰기도 했다. 제12회 서울국제즉흥춤축제 공연을 위해 한국을 찾은 케이티를 만났다. 그녀의 몸짓은 수화처럼 언어적이고 본능을 구체화 시킨 몸의 무언가舞言歌처럼 들렸다.     몸, 머리와 의식의 만남   케이티 덕(Katie Duck)은 이탈리아, 영국, 네덜란드를 중심으로 활동하는 즉흥춤 전문가다.

축제와 문화예술교육에 관한 단상

  우리가 축제에 바라는 것과 축제가 우리에게 바라는 것     내면으로부터 즐기는 축제, 왕인 문화 축제에서 답을 찾다.   문화 판에서 일한다고 늘 축제 같은 삶은 아니다. ‘문화 관련자의 문화 복지가 가장 열악하다’는 우스갯소리가 거짓이 아니다. 우연히 웹 서핑을 하다가 광주에서 가까운 영암 구림 마을에서 왕인 문화축제가 열리는 기간임을 발견했다. 이 축제는 일본 아소카 문화를 일궈낸 왕인 박사의 탄생지로서의 역사성과 국립공원 월출산과 도갑사, 전통 한옥마을로 지정된 구림 마을의 고즈넉한 아름다움, 그리고 100리에 달하는 구림 가는 국도의 벚꽃길이 어우러져 20년이

제12회 서울 국제 즉흥춤 축제

  다양함이 공존하는 축제   ‘서울국제 즉흥춤축제’는 해외에서 활발하게 활동하는 즉흥 전문 아티스트를초청하는국내 유일의 즉흥춤 축제로 전문성과 예술성을 동시에 갖추고 있다. 이번 축제는 다양한 장르를 아우르는 즉흥 아티스트 그룹 ‘Magpie Project’와 이사도라 던컨상을 수상한 일본의 ‘Yuko Kaseki’, ET Aussi Dance Company의 공동 예술감독인 ‘Celine Bacque’, 네덜란드의 안무가 ‘Maria Mavridou’ 등이 참가했다.   12년 동안 지속된 이번 축제는 그동안 서울과 부산에서만 볼 수 있었지만 올해부터 후쿠오카(19~21일)와 도쿄(23~25일)에서도 만날 수 있다. 주최 측은 “이번 일본과의 즉흥 네트워크 구축은 최초로 해외와의 연계를 시도하는

두드림으로 행복의 문을 연다!

  난타가 국제적인 한류상품으로 인정받고 있습니다. 북을 두드리는 단순한 리듬운동의 매력이 그만큼 크다는 증거이기도 합니다. 북을 꼭 잘 칠 필요는 없습니다. 신 나고 재미있게 즐길 수 있는 북 두드리기 만으로도 큰 기쁨을 준다는 사실이 학교에서도 빛을 발하고 있습니다. 세로토닌 드럼클럽이 바로 그것입니다.     영광중학교, 세로토닌 드럼클럽의 시작   세로토닌 드럼클럽을 시작한 건 경상북도 영광중학교 작은 시골 중학교의 미술 선생님이었습니다. 2007년 당시, 신입생 중에는 학교생활에 적응하지 못한 20명의 아이가 있었습니다. 이들은 난폭했고 서로에게 상처를 주는 일에 익숙했고 학교에서 인정받지 못해

영화음악가에게 ‘가장 좋은’ 명제는 없어야 한다

  달변가와 함께한 야밤토크   작업실은 매우 조용하고 정갈했다. 그는 둘 사이에 흐르는 어색함을 깨우려는 듯 키보드 건반을 두드리며 필자의 질문에 말을 이었다. 한번 말이 트이자 꽤 달변이었다.   “사실 어렸을 때부터 막연하게 음악을 만들어보고 싶다는 생각을 했었어요. 물론 처음부터 영화음악을 염두에 둔 것은 아니었죠. 하지만 음악을 시작하자 오랜 세월을 작곡가로서 남고 싶은 욕심이 생겼습니다. 그래서 장르 구분 없이 여러 스타일을 접하고 작업할 수 있는 영화음악을 선택하게 되었죠. 이 방면은 음악적인 연구의 폭이 넓고 공부할 수 있는 범위가 넓어서 무엇을

문화비평가 박재길이 말하는 축제를 즐기는 방법

  일 년에 3,000여 개의 크고 작은 축제가 열린다. 매년 기다려지는 축제가 있는가 하면 있는지도 모르게 지나가는 축제도 있다. 이 축제들의 차이점은 무엇일까? 문화기획자 겸 비평가로 활동하고 있는 박재길(E&P 컨설팅 팀장)을 만나 이야기를 들었다.   Q. 문화비평가로 활동하게 된 계기와 기억에 남는 축제가 있다면 무엇인가요? 박재길문화비평가로 활동한 지 이제 10년 가량 되었죠. 한해도 빠지지 않고 매년 30여 개의 축제를 참여하고 비평합니다. 그중에 “연등회 연등축제”는 비평가가 되기 이전부터 15년 정도 즐기며 평가·감리해 왔어요. 빛과 소통으로 이뤄진 도심형 축제라 생각됩니다. Q. 축제의